Svetová premiéra hry sa uskutočnila v Det Kongelige Teater (Kráľovskom divadle) v Kodani v roku 2009. Divadlo Jána Palárika v Trnave ju uvádza v slovenskej premiére. Alica a Manfred tvoria šťastný pár. Majú slušný príjem, priateľov, kontakty a dom, ktorý dali zrekonštruovať. Alica sníva o dokonalom bývaní a tejto predstave podriaďuje všetko. Inštruuje partiu remeselníkov ako majú jej sen uskutočniť. Lenže nič nejde tak jednoducho, ako by si všetci priali. Termín ukončenia sa neustále presúva a rovnako sa presúva aj všetko v dome. Nielen schodisko a priečka nie sú tam, kde mali byť, ale aj vzťah Alice a Manfreda sa posúva mimo koľaje a zažíva silné otrasy za zvuku vŕtačky. Komédia remeselníci je hra o chamtivosti, za ktorú každý skôr či neskôr zaplatí svoju daň, teda presne o tom, čo dokáže priniesť len sám život. V tejto komédii autorka Line Knutzon vychádza z vlastných zážitkov a skúseností priateľov, ktorí sa pred niekoľkými rokmi bezhlavo pustili do veľkých nákupov nehnuteľností, rekonštrukcií a prestavieb. Dánsko v tom čase doslova zaplavila vlna nájomných robotníkov a remeselníkov, ktorí v snahe rýchleho zisku odvádzali nekvalitnú prácu. Vďaka jazykovej , názorovej i kultúrnej a etickej odlišnosti medzi zákazníkmi a stavbármi dochádzalo k množstvu nedorozumení a stretov, ktoré autorka pozorne zaznamenala a spracovala do tejto vtipnej, dynamickej a sviežej komédie plnej nadhľadu a irónie.

PREKLAD: Milan Žitný, SCÉNA: Ján Zavarský, HUDBA: Juraj Péč, KOSTÝMY: Silvia Zubajová, DRAMATURGIA: Juraj Hubinák, RÉŽIA: Viktor Kollár


Účinkujú:
E. Borsová, T. Mosný, P. Blesáková/J. Dobiášová, M. Križan, D. Bruckmayerová, M. Jánoš, J. Bujdák, M. Beňuš, S. Staško, T. Vokoun, S. Soldanová.

Pán Jourdain je meštiak. Má rozumnú ženu, krásnu dcéru a slušný majetok Chcel by však byť niekým iným, niekým lepším. Chcel by sa stať šľachticom. Ale prečo? Predsa kvôli žene! A nie len tak hocijakej žene, ale kvôli markíze! Je ochotný obetovať veľké peniaze, aby to dosiahol. „Ako na to“ mu poradí gróf Dorant! A tu sa to začína všetko komplikovať... Dorant má tiež svoje nesplnené túžby, a presne tak i Jourdainova dcéra Lia. Navyše je tu i Kleant a jeho sluha Covielle, z ktorých každy má rovnako svoje vlastné záujmy, pre ktoré je ochotný urobiť všetko. Táto klasická komédia znova ožije, aby nám pripomenula, že ľudská malichernosť sa ani po stáročiach nezmenila, menia sa len okolnosti jej vzniku a tituly ľudí, ktorí ju v sebe nosia. Ako silno musíme po niečom túžiť, aby sme slepo uverili akýmkoľvek nezmyslom?

PREKLAD: Blahoslav Hečko, DRAMATURGIA : Miroslav Ondra, SCÉNA A KOSTÝMY: Zuzana Přidalová, RÉŽIA: Michal Zetel

Účinkujú:
Peter Kočiš, Kristína Tóthová, Gregor Hološka, Barbora Bazsová, Petra Blesáková, Silvia Soldánová, Michal Jánoš, Miroslav Beňuš, Stanislav Staško, Tomáš Mosný, Jozef Bujdák, Martin Križan

Rozmarná spomienka na zlaté roky šesťdesiate – bez mobilov, teroristov a eur.

Bernard je úspešný parížsky architekt, ktorý trávi čas striedavo s tromi snúbenicami – jedna je Američanka, druhá Ruska, tretia Nemka. A všetky tri sú letušky. Navzájom o sebe vôbec netušia. Bernard musí preto nepretržite sledovať letecké poriadky všetkých spoločností a jeho totálne vyčerpaná slúžka podľa príletov a odletov permanentne meniť jedálny lístok a chod domácnosti. Jedného dňa sa v Bernardovom byte neočakávane objaví jeho dávny priateľ Robert, ktorému s hrdosťou vysvetlí, ako hladko funguje jeho milenecký rozvrh. Netuší však, že o malú chvíľu sa celý bezchybne rozbehnutý systém začne rúcať, a na scéne sa neočakávane objavia všetky tri letušky, ktoré sa nikdy nemali stretnúť. Bernardovi neostáva iné ako požiadať o pomoc Roberta. Obaja tak roztočia kolotoč bláznivých situácií, ktoré majú zabrániť tomu najhoršiemu. A vtedy ešte len začne všetko lietať.

PREKLAD: Katarína Štefanová, DRAMATURGIA : Miro Dacho, SCÉNA : Ján Zavarský, KOSTÝMY Kateřina Bláhová, HUDBA: Juraj Bielik, RÉŽIA: Juraj Bielik

Účinkujú:
Peter Trník, Barbora Bazsová, Kristína Tóthová, Petra Blesáková, Michal Jánoš / Stanislav Staško, Nina Kočanová

Hra mala premiéru 9. októbra 2009 v Tamperskom robotníckom divadle a hneď po uvedení ju kritika označila ako klasiku a majstrovské dielo desaťročia. Divadlo Jána Palárika v Trnave ju uvádza v slovenskej premiére.

Hlavnou postavou hry je Jason, mentálne zaostalý muž žijúci so svojou chorou matkou na odľahlej usadlosti. Napriek nie práve najlepším podmienkam a možnostiam sú v malom domčeku spolu radi. Žijú harmonicky, skromne, jeden pre druhého, vzájomne sú si tým najvzácnejším pokladom. Ich bežné starosti ale aj radosti rámcujú každodenné rituály, návštevy osamotenej susedy a pravidelný výlet do neďalekého mestečka, kde treba vždy čo-to zariadiť a kúpiť. Pre matkine zdravotné problémy však dobrý a citlivý Jason musí mesto navštíviť sám. Ako jeho výlety dopadnú a čo sa môže stať, keď sa čistý naivný svet stretne so svojím krutým a drsným opakom?

Malé peniaze je súčasná sociálna, no poetická hra opisujúca každodenný život bežných ľudí žijúcich na hranici chudoby ďaleko od luxusu a možností veľkomesta. Je to hra, ktorá zasahuje svojou priamočiarosťou, pomenovaním vecí cez jednoduchý príbeh. Na jeho pozadí cítime odkaz na celú spoločnosť , ktorej sme súčasťou. Autorka Sirkku Peltola sa v tejto hre veľmi citlivo venuje obyčajným ľuďom, takým, akých dennodenne stretáva každý z nás.

PREKLAD: Alexandra Salmela, DRAMATURGIA : Juraj Hubinák, ,SCÉNA A KOSTÝMY: Silvia Zubajová, HUDBA: Juraj Péč, RÉŽIA: Viktor Kollár

Účinkujú:
Soňa Valentová - Hasprová, Mária Jedľovská, Tomáš Mosný, Michal Jánoš, Barbora Bazsová/Silvia Soldánová, Jozef Bujdák

Stavitelia budúcnosti (orig. Les Bâtisseurs d'empire ou le Schmürz; pôv. prekl. Budovatelia ríše) mala premiéru koncom roka 1959 v parížskom Théâtre Récamier v réžii popredného francúzskeho herca a režiséra Jeana Négroniho. Divadlo Jána Palárika uvádza hru ako prvé profesionálne divadlo na Slovensku. Táto hra je dôkazom o nonkomfornom spurnom vizionárstve jej autora, Borisa Viana, ktorý ju napísal v duchu princípov absurdného divadla a zaoberá sa v nej krízou ľudskej morálky. Nadčasovo reflektuje súdobú spoločnosť a jej najväčšie problémy prameniace zo zatvárania očí pred sebou samým. Rodina Dupontovcov trávi život na úteku. Neutekajú však z jednej krajiny do druhej, ale v rámci jedného obytného domu, vždy do menšieho a menšieho bytu. Počas presunu strácajú veci, ktoré im boli drahé, ale aj spomienky na minulosť, ktorá však nebola celkom ružová. Dá sa však utiecť pred vlastnými zlyhaniami? Bizarné situácie, vtipné dialógy vypointované až na dreň stavu vecí, to je čierna komédia neustále prekvapujúceho a moderného majstra originality.

PREKLAD: Alena Váleková, DRAMATURGIA: Juraj Hubinák, SCÉNA : Ján Zavarský, KOSTÝMY : Eva Farkašová, HUDBA: Juraj Péč, RÉŽIA: Ján Zavarský

Účinkujú:
Gregor Hološka, Nina Kočanová, Kristína Tóthová, Edita Borsová, Stanislav Staško, Marián Kokavec

Shakespearova Komédia omylov je bláznivá fraška, kolotoč tých najšialenejších situácií napísaný perom nesmrteľného Shakespeara. Naša inscenácia by mala mať v sebe všetko, čo sa od dobrej frašky očakáva – jednoduchú a účinnú zápletku založenú na komickej situácii, energiu, vervu, dravosť, rýchle tempo a spád.

Na základe grotesky a omylu vzniká absurdná, existenciálna situácia, dvaja najbližší ľudia sa nepoznajú, sú zrazu niekto iní, nikdy predtým sa nevideli, vyzerajú rovnako, ale v skutočnosti sú niekým úplne iným.

Nebol by to však Shakespeare, keby hra nebola zároveň hlbokým ponorom do duše muža a ženy, komédia nemala aj svoju druhú odvrátenú tvár. Z ničoho nič sa môžu humorné situácie zmeniť na bizarný, groteskný horor. Hranica medzi situačnou komédiou a šialenstvom môže byť krehkejšia ako sa na prvý pohľad zdá.

Čo znamená stratiť blízkeho človeka a znova ho nájsť? Čo je zdanie a čo je skutočnosť? Kedy sa navzájom naozaj spoznávajú partneri, ktorí spolu žijú? Ako sa človek môže cítiť, keď zistí, že svojho partnera, niekoho s kým je stále vôbec nepozná, keď pochopí, že je to vlastne niekto úplne iný?

Sme skutočne tým, čím si myslíme že sme? A keď si to myslia ostatní, sme tým, čo si myslia oni, alebo tým, čo si myslíme my?

Dúfame, že po divákmi obľúbenom a kritikou oceňovanom predstavení inej Shakesparovej hry Cymbelin, bude Komédia omylov jej rovnako úspešným pokračovaním. Dúfame, že Komédia omylov bude pre divákov zážitkom, na ktorý len tak ľahko nezabudnú.

PREKLAD: Jozef Kot, DRAMATURGIA: Martin Timko, SCÉNA: Ján Zavarský, KOSTÝMY: Kateřina Bláhová, HUDBA: Juraj Péč, POHYBOVÁ SPOLUPRÁCA: Ladislav Cmorej, RÉŽIA: Viktor Kollár

Účinkujú:
Miroslav Beňuš, Tomáš Mosný, Michal Jánoš, Gregor Hološka, Edita Borsová, Barbora Bazsová, Stanislav Staško, Tibor Vokoun/Vladimír Jedľovský, Ján Topľanský, Jozef Bujdák, Martin Križan, Mária Jedľovská

Jeden z najslávnejších príbehov o láske všetkých čias. Osudové stretnutia a míňania postáv vo vrcholnom básnickom diele Alexandra Sergejeviča Puškina. Onegin je citovo vyprahnutý šľachtic a dandy, ktorého unudil život v meste, Lenský je mladý básnik s horúcim srdcom plným ideálov a viery v lásku. Tatiana je ušľachtilá a citlivá mladá žena, ktorá žije ponorená do snov a fantázie. Oľga je dievča plné života, koketné a uvedomujúce si svoju moc nad mužmi, do ktorého sa šialene zaľúbi Lenský. Je to príbeh o neopätovanej láske, o tom ako sa muž a žena v živote osudovo míňajú.

Eugen Onegin nie je len príbeh o veľkej láske ale tiež groteska, kritika malomeštiactva a do veľkej miery autobiografické dielo geniálneho básnika, v ktorom spečatil svoj tragický osud.

V našom divadle má inscenovanie poézie veľkú tradíciu a zároveň sa teší záujmu publika. Po Blokovi, Majakovskom, Válkovi, Novomestskom, Smrekovi, Žarnovovi, Dilongovi, Rúfusovi prichádza Puškin a dúfame, že sa bude tešiť rovnakej priazni divákov ako predchádzajúce inscenácie inšpirované tvorbou básnikov.

Puškinova poézia, ktorou je rozprávaný príbeh je ľahká ako vánok, je ironická a výsmešná, je citlivá a pravdivá. Je ako ľahučké šampanské do ktorého niekto primiešal trochu krvi.

Pozývame Vás na veľký príbeh lásky a smrti napísaný vzletnou rukou geniálneho básnika.

PREKLAD: Ján Štrasser, Scénická adaptácia : Viktor Kollár, DRAMATURGIA: Juraj Hubinák, SCÉNA: Ján Zavarský, KOSTÝMY: Katarína Holková, HUDBA: Bystrík a jeho družina, POHYBOVÁ SPOLUPRÁCA: Ladislav Cmorej, RÉŽIA: Viktor Kollár

Účinkujú:
Jozef Bujdák, Kristína Tóthová, Miroslav Beňuš, Barbora Bazsová, Edita Borsová, Gregor Hološka, Tomáš Mosný, Martin Križan

Kapela:
Bystrík Červený (gitara a spev), Juraj Rudík (elektronické nástroje), Peter Kadera
(basová gitara), Peter Letovanec (trúbka), Matúš Havrlent / Jakub Fajnor (akordeón)

Premiéra hry sa uskutočnila v roku 1862 v parížskom Théâtre Palais-Royal. U divákov aj kritiky zaznamenala veľký úspech a potvrdila pozíciu Labicha ako výnimočného autora komédií, ktorý tomuto žánru zasvätil takmer celý život a obohatil ho o nové prvky.
Hra je presiaknutá sviežosťou a dobrou náladou, ktoré plynú z brilantne vystavaných burleskných situácií. Jej text i dnes prekvapuje svojou aktuálnosťou. Autor v ňom zosmiešňuje úpadok mravov, márnivosť, zlomyseľnosť, prehnanú usilovnosť a materiálne i telesné chúťky, ktoré z ľudí robia otrokov vlastných túžob. Labiche však nemoralizuje. Na chyby postáv poukazuje prostredníctvom ich smiešneho a neraz absurdného rozhodovania a konania. Vytvára tak vtipné konštelácie vzťahov, do ktorých svoje postavy chytá ako do siete. Toto dielo zaručene rozochveje každú bránicu. Temperament situácií sa znásobuje každou replikou, dynamika jednotlivých výstupov akceleruje a vytvára bláznivý kolotoč nápaditých vtipov, bizarností, absurdít a úskokov. Prestupná stanica je majstrovským dielom divadelnej zábavy, karikatúrou vo veselých farbách, ktorá rozjasní každú myseľ.

PREKLAD: Ľubomír Vajdička DRAMATURGIA: Juraj Hubinák SCÉNA: Ján Zavarský, KOSTÝMY: Jaroslav a Miroslav Daubravovci
RÉŽIA: Ľubomír Vajdička

Účinkujú:
Michal Jánoš, Gregor Hološka, Stanislav Staško, Martin Križan, Michal Monček, Tatiana Kulíšková/Dagmar Bruckmayerová , Nina Kočanová, Kristína Tóthová, Barbora Bazsová, Mária Jedľovská, Ján Topľanský

Teda „Malý Rím“ – bláznivá a veselá hudobná komédia s pôvodnými pesničkami súčasného autora, trnavčana Benjamína Škreka, ktorá získala hlavnú cenu Literárneho fondu za divadelnú hru za rok 2009. Mozaikou histórie najstaršieho slovenského mesta Trnavy Vás prevedie Víto – stelesnenie typického obyvateľa tohto mesta, ktorý ani na chvíľu nenudí. Dozviete sa, ako to vlastne bolo s Konštantínom a Metodom, Jánošíkom, kráľovnou Konštanciou a mnohými ďalšími... Mladý inscenačný tím a mladí trnavskí herci sľubujú zábavu pre každého!

ÚPRAVA: Juraj Bielik, Miro Dacho DRAMATURGIA: Miro Dacho SCÉNA a KOSTÝMY: Katka Žgančíková HUDBA: Juraj Bielik
RÉŽIA: Juraj Bielik

Účinkujú:
Kristína Tóthová, Jozef Bujdák, Gregor Hološka, Michal Jánoš, Martin Križan

Trojdejstvová veselohra je osnovaná na dobrodružstve predstieranej identity, takmer ako v naivnej mydlovej opere. Vítanie mladého baróna Ľudovíta Kostrovického, potencionálneho ženícha sa deje vo výraznom erotickom napätí. Mladý barón si vymení rolu so svojim priateľom a predstiera, že je inžinier. Miluša spolu s grófkou vymyslia na mladých „žrebcov“ podobný úskok. Grófka je na obžinkovej slávnosti dievčaťom z ľudu a Miluša hrá rolu národneuvedomelej grófky. Falošná identita je v hre zdrojom viacerých komických výstupov a niekedy aj dobrodružných ľúbostných avantúr, ktoré napriek zdanlivo neriešiteľným konfliktom spejú k zmiereniu, ba až nezadržateľnému happyendu.

DRAMATURGIA: Martin Timko, SCÉNA : Jaroslav Valek, KOSTÝMY: Jaroslav a Miroslav Daubravovci, RÉŽIA: Ján Sládeček

Účinkujú:
Zuzana Šebová / Edita Borsová, Petra Blesáková, Peter Trník / Tomáš Mosný, Stanislav Staško, Ján Topľanský, Ingrid Filanová / Mária Jedľovská, Michal Monček / Miro Beňuš, Gregor Hološka, Vladimír Jedľovský / Tibor Vokoun

   Súčasný argentínsky dramatik vo svojej komédii ponúka množstvo komických situácií a neopakovateľným spôsobom odhaľuje dôležitosť priateľstva a lásky.
Starý mládenec Manuel, pedikér a hráč v kaviarenskom orchestri, pravidelne chodí na hrob svojej matky, aby jej porozprával čo sa mu  všetko  za poslednú dobu prihodilo. Keď sa raz neuvážene preriekne a prezradí, že sa ide ženiť, čaká ho po návrate domov neuveriteľné prekvapenie. Jeho matka, ktorá už niekoľko rokov „ odpočíva v pokoji „ vstala z hrobu, aby dozrela na to, koho si jej synáčik vybral za manželku... A začína sa roztáčať kolotoč komických situácií, zmätkov a nedorozumení, pretože iba Manuel matku vidí a počuje.
Svojim láskavým pohľadom na svet ľudí a ich často malicherné a smiešne starosti si hra získala priazeň divákov po celom svete.

So súborom nášho divadla i prizvanými hosťami ju režijne naštudoval člen činohry SND Emil Horváth, ktorý ako režisér pripravil už celý rad úspešných inscenácii nielen na materskej scéne, ale i v ďalších slovenských a českých divadlách.

PREKLAD: R. Brat, DRAMATURGIA: M. Porubjak, SCÉNA: J. Zavarský, KOSTÝMY: S. Vachálková, POHYBOVÁ SPOLUPRÁCA: J. Letenay, HUDBA: V. Kubička, TEXTY PIESNI: Ľ. Feldek
RÉŽIA: E. Horváth

Účinkujú:
Gregor Hološka, Božidara Turzonovová, Andrea Kiráľová/Zuzana Šebová, Jozef Bujdák, Martin Križan, Tomáš Mosný, Ján Topľanský, Nina Kočanová, Tibor Vokoun

PREMIÉRA: 30.11. 2007

Dnes sa už pravdepodobne nenájde človek, ktorý by nepoznal romány zrejme najväčšieho literárneho rojka a fantastu všetkých čias Julesa Verneho.

Naše divadlo pripravilo inscenáciu podľa jeho románu 800 míľ po Amazonke, ktorého dramatizáciu pripravil renomovaný český spisovateľ a režisér Arnošt Goldflam. Diváci v nej budú mať príležitosť prežiť dobrodružstvá farmára Joama Garrala, ktorý sa s rodinou vydáva na dlhú cestu po Amazonke na svadbu svojej dcéry. Garralova rodina sa musí na svojej púti po krásnej, no nebezpečnej rieke vysporiadať nielen s nástrahami strašidelnej džungle, ale aj s úkladmi podlého zloducha Torrésa. V exotickom pralese diváci spolu s našimi hrdinami stretnú zlodejské opice, domorodých Indiánov či divé kajmany, budú bojovať za šťastie mladých zaľúbencov, snažiť sa rozlúštiť tajomnú šifru a očistiť tak dobré meno rodiny. Napínavý príbeh, kde na konci čaká prísny ale spravodlivý sudca, doplnia veselé i smutné piesne v kabaretnom duchu.

Či už si cestu do divadla nájde detský divák, ktorý zažije „verneovku“ možno po prvýkrát, alebo dospelý, ktorý zas bude mať príležitosť nostalgicky si zaspomínať veríme, že každý si z divadla odnesie pekný a hodnotný zážitok.

PREMIÉRA: 21.10. 2006

Najnovšia hra úspešného chorvátskeho dramatika Mira Gavrana Všetko o mužoch mala na našom javisku svetovú premiéru - a to ako otváracia inscenácia GAVRANFESTU 3 - tretej medzinárodnej prehliadky inscenácií hier Mira Gavrana. Po úspešnej a u nášho publika veľmi obľúbenej hre Všetko o ženách, Gavran sa rozhodol nazrieť rovnakým spôsobom aj do sveta mužov pričom zachováva metódu a princíp tohto nazerania. Cez päť príbehov a troch hercov odhaľuje vonkajšiu tvár, ale aj intímne duševné zákutia rozličných mužov, ich osudy a pády, ale aj veselé a komické príbehy, do ktorých sa dostanú. Akýmsi spojovacím príbehom je priateľstvo troch kamarátov "na život a na smrť", ktoré pretrváva až do chvíle, kým na povrch nevypláva, že jeden z nich má blízko nielen k svojmu kamošovi, ale aj k jeho manželke a ľúbostné pletky poznačia aj ďalšie dva osudy.Celkom z iného súdka je príbeh o podnikateľoch v oblasti chlapského striptízu pre dámy - ale to už by sme nemali prezrádzať...

Gavran ani v tejto najnovšej hre nezaprel seba, svoje remeslo, svoju poetiku a filozofiu: je majstrom situácií, charakterov, dokáže načrieť do duše človeka poriadne hlboko, nebojí sa veľkých citov, no zostáva vždy akýmsi nenapraviteľným detským figliarom, optimistom, chce veriť v čarovnú silu života, jeho premien a zdôrazniť tú svetlejšiu stránku našej každodennosti. A toto všetko neuveriteľne fascinuje divákov na celom svete - v Trnave nevynímajúc. Ako sme už povedali - v svetovej premiére - Gavranovým mužom na trnavskom javisku vdýchnu život traja skvelí herci Peter Kočiš, Gregor Hološka a Jozef Bujdák.